Galeria Atelier Open
Amsterdam
October 21/2011
com fitacola



colagem
"valete"
Reaproveitamento de fragmentos de desenhos do meu arquivo
21x26cm

amanhã apresentação da fanzine fitacola & Co. #1
e dia 21/out, exposição dos trabalhos/colagens
na Galeria Atelier Open
Amesterdam!



Atelier Open, Keizersgracht 429, Amsterdam
info@atelieropen.nl, 06 54755454

com:
Carlos Quitério + Graça Santos
ZÉ BURNAY
BENEDITA FEIJÓ
JOÃO POMBEIRO
PAULO BARROS

/// Fita-cola & Co.#1




Fita-cola & Co. é um projecto de colaboração criativa desenvolvido pelo colectivo “FITACOLA” (Carlos Quitério & Graça Santos) e que aborda técnicas e estilos de colagem manual e digital, cruzando-se com medias como a fotografia, a ilustração, tipografia, a pintura e desenho, em formatos bidimensionais.

Artistas nacionais e internacionais seleccionados criarão obras inéditas para o efeito, e integrarão edições limitadas, na forma de uma publicação “Fitacola & Co”, entre outros eventos e trabalhos paralelos, como exposições, ou colecionáveis.

A primeira edição (Fitacola & Co. #1) será lançada no dia 8 de Outubro de 2011 com trabalhos dos artistas Portugueses:

Carlos Quitério + Graça Santos

ZÉ BURNAY

BENEDITA FEIJÓ

JOÃO POMBEIRO

PAULO BARROS

Para apresentar cada edição da Fitacola & Co. está planeada uma exposição: A primeira será no dia 18 de Outubro e a vernissage terá lugar dia 21 de Outubro às 17h30 na galeria Atelier Open em Amesterdão com trabalhos dos artistas que participam na publicação Fitacola & Co. #1

Fitacola & Co. é uma iniciativa baseada em Portugal, e prevê a internacionalização nas colaborações, distribuição, promoção e apresentações futuras, ambicionando desta forma uma maior projecção e visibilidade dos artistas e trabalhos expostos, assim como uma maior variedade de estilos e propostas que se adaptem às temáticas e objectivos.

A continuidade deste projecto através de edições regulares e exposições ou apresentações paralelas, depende também dos apoios e parcerias firmadas, estando já confirmadas colaborações, parcerias e apoios, com a Re-searcher Gallery & Bookshop (Lisboa); Bixo Mau (Caldas da Rainha); Restaurante Maratona (Caldas da Rainha).

+ fragmentos de desenhos








frente e verso da colagem utilizando o reaproveitamento de fragmentos de desenhos do meu arquivo:

+ fragmentos de desenhos, 14.SET.2006
+ fragmentos de desenhos, 29.SET.2006
+ fragmentos de desenhos, 15.OUT.2006
+ fragmentos de desenhos, 28.NOV.2006
+ fragmentos de desenhos, 11.FEV.2007
+ fragmentos de desenhos, 01.AGO.2007
+ fragmentos de desenhos, 06.OUT.2007
+ fragmentos de desenhos, 09.OUT.2008
+ fragmentos de desenhos, 24.JUN.2011

última intervenção / fragmentos de desenhos, 07.AGO.2011

total da colagem, 160x160cm

/// + colagem








frente e verso da colagem, utilizando o reaproveitamento de fragmentos de desenhos do meu arquivo:

+ fragmentos de desenhos> 2003
+ fragmentos de desenhos> 2005
+ fragmentos de desenhos, 06.JUN.2007
+ fragmentos de desenhos, 01.SET.2007
+ fragmentos de desenhos, 16.SET.2007
+ fragmentos de desenhos, 15.AGO.2008
+ fragmentos de desenhos, 28.MAI.2008
+ fragmentos de desenhos, 18.SET.2008
+ fragmentos de desenhos, 23.MAI.2008
+ fragmentos de desenhos, 05.MAI.2008
+ fragmentos de desenhos, 17.MAI.2008
+ fragmentos de desenhos, 16.AGO.2008
+ fragmentos de desenhos, 16.MAI.2008
+ fragmentos de desenhos, 18.MAI.2008
+ fragmentos de desenhos, 09.OUT.2008
+ fragmentos de desenhos, 17.SET.2009
+ fragmentos de desenhos, 13.ABR.2010
última intervenção / fragmentos de desenhos, 03.AGO.2011

colagem total, 223x162cm


>>---->
Vale a pena visitar, aqui o site desenvolvido pelo artista Chad Wys , que recentemente colocou um post relativamente ao meu trabalho.

abraço Chad;)

///;)



Colagem utilizando o reaproveitamento de fragmentos de desenhos de meu arquivo:

> 03.JUL.2011

+ fragmento de desenho, 16.AGO.2008 com nova intervenção_25.MAI.2011
+ fragmento de desenho, 30.ABR.2010
+ fragmento de desenho, 19.ABR.2011

37,8x23m

+



colagem_12.JUL.2011, utilizando o reaproveitamento de fragmentos de desenhos do meu arquivo:
fragmento de desenho_16.SET.2007
fragmento de desenho_05.FEV.2011
fragmento de desenho_14.FEV.2011
fragmento de desenho_07.JUN.2011

35,5x20,4cm

> cortar e colar fragmentos do tempo







colagem utilizando o reaproveitamento de fragmentos de desenhos do meu arquivo:
fragmento de desenho_24.MAR.2010
fragmento de desenho_01.FEV.2011
fragmento de desenho_01.JUN.2011

colagem com fragmentos de desenhos_05.JUN.2011
21x15cm

> Colagem utilizando o reaproveitamento de desenhos do meu arquivo






Apresento a frente e verso da colagem, na qual utilizei fragmentos de desenhos do meu arquivo. O desenho que forma uma espécie de moldura, foi feito e datado no dia 16 Set. 2008 e as duas imagens ao centro formando um diptíco, foram feitas e datadas no dia 23 Fev. 2011, juntando aqui desenhos de momentos diferentes (confrontando a dualidade do tempo, passado e presente).

Com a exposição das duas faces, a colagem assume a metodologia, do meu processo em desenho.


colagem com fragmentos de desenhos_25 Mai. 2011
12x21cm

no fundo, forma fundo



Colagem, utilizando fragmentos de desenhos recortados e papeis pintados s/ papel vegetal
120x85cm

tenho mais colagens aqui, representados no site do artista Chad Wys sobre Art + design + cultura ;)

/// wake up! spring is smiling




COLLAGE PAINTING #1
óleo s/ papel academia 200g/m2
70x50cm


Tenho-me servido como fonte, algumas colagens a partir da apropriação de imagens de revistas e/ou jornais antigos que vou guardando, e recriar desenhos a óleo sobre papel (COLLAGE PAINTING). O meu interesse pela utilização destas imagens, não é fazer uma reprodução fiel, mas sim uma manipulação interpretativa da representação das imagens destas colagens, e com isto, construir outra imagem.
Em cima apresento o resultado de um desses desenhos, pintado a óleo sobre papel e em baixo a colagem que fiz como fonte.



fonte
colagem utilizando imagens de revistas velhas
8x6cm

/// M


Tenho tido umas reuniões produtivas ao nível do desenho ;)

esferográfica s/papel mata-borrão
20x20cm

Colagens utilizando FRAGMENTOS E APARAS de desenhos

óleo s/papel

4x4,6cm

óleo s/papel

3x3,5cm

óleo s/papel

1,5x3cm

óleo s/papel

2x3cm

Aqui apresento novas composições utilizando FRAGMENTOS e APARAS de desenhos, onde dou continuidade a processos e mecanismos do aleatório na fragmentação dos desenhos do meu arquivo.

Em sequência dos resultados dos desenhos que fiz anteriormente onde compunha de forma aleatória, fragmentos dos desenhos que foram armazenados no meu arquivo, prática esta muito corrente no meu processo de trabalho, por ser uma fonte rica de imagens e em que estão “congeladas” no tempo. Re+ciclo desta forma, outros desenhos criando uma cadência de novas composições dando assim visibilidade e continuidade às minhas experiências, mas com uma nova expressão visual.

Com a decomposição/fragmentação dos meus desenhos em pedaços pequenos (rectângulos de 1x1,5cm cada) os quais são misturados dentro de uma caixa. Desses selecciono alguns fragmentos, fazendo uma crivagem mais cuidada de alguns destes rectângulos, aqueles que considero mais interessantes, pelas manchas ou imagens que apresentam e que transmite por vezes outras imagens, aproveitando assim as potencialidades e particularidades de alguns fragmentos como se cada imagem fosse uma imagem independente, colando-os sobre um suporte de papel e juntando com outros pedaços, criando novas janelas com dois, quatro, cinco ou seis fragmentos, colando uns ao lado dos outros transmitindo assim um compromisso comunicacional entre eles. O critério de selecção estético praticado é-me orientado por um gosto pessoal e/ou aquilo que pensasse que melhor se ajuste à comunicação que pretendo transmitir e por vezes sendo influenciado pelo próprio fragmento, pela sensação cromática, forma e/ou imagem linguística, o comportamento praticado neste processo era similar ao processo de como montar um puzzle apenas aqui a ordem é direccionado por mim e ou pelas peças.

Por vezes torna-se difícil tomar a decisão daquilo que eu considero, como a melhor solução para um determinado fragmento, mas o prazer e jogo de paciência no processo de montagem em que vou encontrando possíveis soluções, por vezes umas mais rápidas do que outras, algumas composições podem demorar minutos rápidos e outros podem levar dias até resolver que um determinado fragmento pertence ao lado de um outro, pois uma vez colando-os, não volto a trás, ficando esse fragmento a pertencer a esse determinado ambiente.

Encontrar dentro das múltiplas possibilidades a melhor combinação, é para mim uma satisfação.

/// com fragmentos ainda mais pequenos





Apresento o resultado de dois trabalhos dos quais ando a explorar, utilizando processos e mecanismos do aleatório. Aqui cortei um desenho que tinha feito com tinta a óleo azul de prusia sobre papel, o qual fragmentei em pedaços mais pequenos do que aqueles que vinha a fazer, fragmentos esses com rectângulos de 1x1,5cm cada, misturando-os todos dentro de uma caixa de onde vou tirando, rectângulo a rectângulo e colando-os lado a lado na horizontal, sobre um suporte de papel com 18x18cm, conforme vou tirando da caixa, criando estas composições com padrões de forma aleatória.
Irei colocar outras imagens com outros resultados e cores.


ensaio#1 e #2, serie#2
de uma sequência de 7 desenhos

compostos de forma aleatória, fragmentos de 1x1,5cm de cor prússia dos desenhos do meu arquivo

colagem
óleo sobre papel
18x18cm cada

/// instalação site specific _ FRAGMENTOS



Com fragmentos, remato mais um ciclo de exercícios, corrente na minha prática laboratorial. Onde reaproveito e re+ciclo desenhos antigos guardados no meu arquivo, e a partir dos quais componho novas página visuais. São desenhos em que recorro por vezes a processos e mecanismos do aleatório na selecção das imagens e composição. A génese metodológica deste processo é criar um terreno de reflexão e experimentação como prática artística. Aqui, avalio funções do desenho, materializando-as pela prática do traçar, riscar, pintar, rasgar, desbastar, separar, acrescentar, cortar, colar... e repetir vezes sem conta todo o processo. Onde o fim parece não ter lugar.

A pele corrosiva destes desenhos, os quais chamo de híbridos por se situarem na fronteira entre desenho e pintura, são trabalhados com tintas de diferentes cores e meios, tais como guache, acrílico, óleo, verniz, tinta de serigrafia e diferentes tipos de fita-cola, que estruturam toda a página e uniformizam o todo. Aqui, risco e arrisco, assumindo os erros e desvios que ocorrem ao longo do processo operativo, tanto ao nível técnico como plástico, criando uma cadência de desenhos aliada à sua dimensão, cor cáustica da superfície rompida pelo tempo.

O ritmo dinâmico dos diferentes formatos, papéis e assuntos dos desenhos, criam um padrão orgânico, onde se vislumbra o caos e desponta um novo desenho.


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Até ao fim do mês, no AISCA
Antiga discoteca do Hotel Viana Sol
Viana do Castelo